Informations sur l’œuvre

Catégorie

Peinture

Technique

Huile sur toile

Date

1967

Dimensions

73.5 cm x 60 cm

Dimensions avec cadre88 cm x 74.5 cm

Signature

Signée en bas à droite

État de conservation

Très bon

Encadrement

Oui

Localisation

Toulouse, France

Description

Huile sur toile d'Alexandre Istrati (1915-1991) signée en bas à droite. Une peinture de l'abstraction lyrique, dans les camaïeux de bleu.

Cette toile est datée de 1967. Elle est vendue encadrée.

L'artiste

Peintre

Alexandre Istrati

Artiste célèbreArtiste célèbre
Peintre
Né(e) en 1912
Roumanie

Biographie

Alexandre Istrati est un peintre non figuratif d'origine roumaine qui s’est installé à Paris en 1947 avec sa femme Natalia Dumitresco, également peintre.

Ils seront reçus par le sculpteur Constantin Brancusi qui les héberge dans l'atelier jouxtant le sien dans l'impasse Ronsin dans le 15e arrondissement. Leur amitié durera jusqu'au bout et Brancusi les nommera même exécuteurs testamentaires.

Après une période d'influence des Réalités Nouvelles, les peintures d'Istrati ont rapidement évolué vers une Abstraction lyrique libre. Cela contrastait avec les peintures de sa femme Natalia Dumitresco.

Les toiles d’Istrati mêlent des verts profonds, des violets vifs, des rouges et des jaunes intenses. Par la suite, ses œuvres se composent de rouge et de bleu avec une pâte allégée et des couleurs diluées.

Si Alexandre Istrati a d'abord pratiqué l'art figuratif, son travail a rapidement évolué vers l'abstraction. Lors d'une exposition à la galerie Arthur en 1983, Alexandre Istrati se confiait : "Tout ce que nous avions peint de figuratif était balayé avec une incroyable force, et ce fut une expérience sans retour."

Composée d’une palette de couleurs très diversifiée, l'œuvre d'Alexandre Istrati exprime joie de vivre et vitalité. Il voyait l'abstraction comme une expression de la vie plutôt qu'un mouvement purement théorique. Il développe alors un art débridé où se côtoient couleurs vives, amas de peinture irréguliers et coups de pinceau impulsifs.

Entre autres, il expérimente le dripping en le retravaillant au couteau directement sur la toile, un art très gestuel. Ce dernier correspond à la projection, au flux ou à l'impulsion de la couleur de manière spontanée et non représentative.

Nous sommes heureux de vous présenter une sélection des œuvres de ce peintre du 20ème siècle.