Peinture

Art Shortlist vous a minutieusement sélectionné des peintures modernes et des peintures contemporaines. Vous avez également la possibilité de les découvrir au travers de nos différentes rubriques thématiques.

Depuis des siècles, la peinture inspire et fascine l’humanité. Les Beaux-Arts et les académies lui ont toujours réservé une place de choix dans la hiérarchie des arts. Technique et créative, la peinture nécessite beaucoup d’exigence et de rigueur.

Les artistes peintres n’ont que l’embarras du choix pour choisir une technique de peinture, ils peuvent par exemple utiliser : la peinture à l’eau, la peinture à l’huile, la peinture à l’acrylique, la peinture à l'encre, ou mélanger plusieurs de ces techniques. Les possibilités sont infinies en peinture.

On peut aussi mentionner l'aquarelle qui provient du mélange d'une solution aqueuse avec de la gomme, généralement de la gomme arabique. La gouache aussi est une technique de peinture à l'eau obtenue à l'aide de craie, ce qui la rend plus réfléchissante et opaque que l'aquarelle.

En peinture, les supports utilisés jouent un rôle prépondérant. C’est sur les supports que l’artiste va se reposer pour faire parler sa créativité et son talent. La palette des supports en peinture est très large notamment dans la création contemporaine, le peintre peut utiliser : du bois, une toile, un objet du quotidien, du mobilier urbain, et tout autre support pouvant être peint à la main. 

Aujourd'hui, le support le plus célèbre est sans conteste la toile. En effet, depuis son invention au 15ème siècle, les peintures sur toiles alimentent le marché de l’art. Certains spécialistes de l'histoire de l'art considèrent que le premier artiste connu à l’avoir utilisé n'est autre qu'Andrea Mantegna (1431-1506).

Dans le street art, les murs restent les supports de prédilection, même si la toile devient de plus en plus utilisée par les artistes de rue. Ces derniers utilisent la bombe aérosol pour s’exprimer et créer. La peinture est donc capable de s’adapter à tous les supports, elle n’a aucune limite.

Aussi, les peintres contemporains ont de plus en plus tendance à utiliser des techniques mixtes, en mélangeant plusieurs techniques et/ou supports. Des découvertes et des explorations sont donc encore possibles dans le domaine de la peinture. La créativité a vraiment de beaux jours devant elle !

Chaque peinture est unique ; sa forme, son support, son sujet, ses couleurs et sa perceptive forment un ensemble singulier. 

Au fil des siècles, l’histoire de l’art nous a appris que la pratique de l’art n’est jamais figée, elle évolue en fonction des mœurs. 

En peinture, une norme profondément ancrée dans la culture artistique et dans les académies peut rapidement être bousculée par un mouvement avant-gardiste qui deviendra par la suite une référence, un modèle à suivre.

Comment parler de peinture sans évoquer le sujet ou le concept qui se cache derrière chaque œuvre peinte. De la Renaissance à nos jours, les thèmes évoqués et les démarches artistiques ont bien évolué.

Dans la peinture figurative, on peut mettre en avant deux thèmes importants : la peinture religieuse et mythologique avec les maîtres de la Renaissance, la peinture de paysage et les scènes de vie avec les artistes de l’art moderne. Depuis la nuit des temps, la peinture traite une multitude de sujets, qu’aucun livre ne saurait résumer.

En ce qui concerne l’art abstrait, la démarche est assez différente, puisqu’elle accorde une place centrale aux émotions et au ressenti que procure la toile. L’art abstrait a vu le jour au cours du 20ème siècle. Les couleurs et les rendus de la matière sont des sujets à part entière lorsque l’on est face à de l’abstraction.

La peinture est en constante évolution, les expérimentations et les mouvements artistiques font changer les codes. De nouvelles techniques et problématiques apparaissent.

Prenons par exemple le cas des Impressionnistes, ces derniers ont accordé une importance particulière aux variations lumineuses en cherchant à peindre le monde tels qu’ils le voyaient. Les Cubistes quant à eux, se sont focalisés sur la représentation de la perceptive et des formes. Avec Andy Warhol, le Pop Art a mis en lumière la société de consommation occidentale et des icônes populaires. Ces artistes et mouvements sont de véritables boussoles pour l’histoire de la peinture. Aujourd'hui, un peintre comme JonOne amène l'art urbain sur la toile. On peut considérer qu'il fait le lien entre l'art du passé et le phénomène street art.

Aujourd’hui, on associe trop souvent l’art contemporain à l’art abstrait. Certes, l’abstraction a une place majeure dans les peintures contemporaines, mais l’art contemporain est très varié. 

La figuration est encore très importante pour certains artistes contemporains, et de nombreux collectionneurs d’art actuels s'intéressent à des peintures à l'huile ou acrylique représentant des éléments concrets et visibles à l'œil nu.

Sur Art Shortlist, nous proposons des tableaux modernes et des tableaux contemporains que les amateurs d’art sauront apprécier. Notre sélection d’œuvres d’art combine des artistes célèbres de l’art moderne et des artistes reconnus de l’art contemporain. Ces peintres sont des créateurs internationalement reconnus par leurs pères et par le monde de l'art. Vous trouverez aussi bien de la peinture figurative que de la peinture abstraite sur notre catalogue.

Une grande variété de peintures s’offre à vous, pour encore mieux apprécier nos sélections, nous vous invitons à explorer les tableaux par thématiques. Des perles artistiques vous attendent, retrouvez par exemple : des portraits, des paysages et des marines, des scènes de vie, des peintures géométriques et de street art.

Explorez nos différents thèmes en filtrant les œuvres par taille pour trouver le tableau idéal pour votre décoration murale. Des petits tableaux, des moyens formats et des grandes peintures vous attendent. Découvrez les peintures de vos rêves sur Art Shortlist.